Alors comme promis un tutoriel sur un personnage immobile. Il s'agit d'une position de base, soit les deux pieds au sol et pas de mouvement extravagant des mains, avec une vue de trois quart pour la plus grande partie du corps. Je donne les traits de base en m'appuyant sur un modèle, à vous d'imaginer d'autres possibilités !
Étape I
.Pour placer le squelette de façon équilibrée, je propose des traits en équerre histoire que le personnage ne panche pas trop et ne soit déséquilibré. (En rouge sur le dessin)
.On continu en plaçant la tête et le tronc principal, soit le cou la colonne vertébrale et le bassin. Même si un personnage bien droit semble plus charismatique il faut donner un peu de souplesse au dos si on veut d'une silhouette crédible.
.On peu placer les jambes, elles se raccrochent au bassin. Les articulations des genoux et des chevilles ne sont que suggérées sur un personnage debout et ne marquent que les proprtions cuisses/mollets/pieds (qui ne sont que des triangles on ne peut plus basiques). La longeur de celles-ci ne dépendent que de votre style. Il ne faut pas oublier de décaler légèrement les pieds en hauteur histoire de commencer déjà à donner de la profondeur au dessin.
.Les bras ne se placent qu'en derniers, il doivent renforcer la stabilité du personnage. Même si, une fois de plus, leur proportion dépendent du style du dessinateur, on remarquera que le coude se trouve environs au creux de la hanche et la main environs à la moitiée de la cuisse quand le bras tombe le long du corps.
Etape II
.On met un peu de muscle et de chaire autour du squelette un fois que celui-ci est équilibré. On place également le menton du personnage (si ça n'a pas été fait à l'étape I).
. Il s'agit de la dernière étape où l'on peut modifier la position et les proportions sans prendre trop de risques, alors profitez ! (En regardant mainteant le personnage je m'apperçoit que le bassin est trop fin par rapport aux épeules)
. On peut marquer les articulation des genoux et des coudes grace à des « plis de peau », on commence à former les mains et les pieds avec un peu plus de pressision.
Etape III
.Le visage commence à naître, on pose une chevelure et les vêtements de base avec les plis principaux.
.On commence également à placer les accessoires (armes, sacs, ceintures, ...)
Etape IV
.On détail le visage de manière à ce qu'il se rapproche du définitif s'il ne l'est pas déjà.
.Les vêtements prennent un peu de volume, des plis secondaires apparaissent. Griser certaines épaisseurs permet d'avoir une meilleur vue sur l'équilibre des couches.
.On rajoute les dernier ornement (Capes, ceinturons, broches, ...)
.On peut également modifier la coiffure histoire de donner du caractère au personnage.
Etape V
.L'encrage sert à donner un effet plus fini au dessin, il permet d'éliminer en toute sécurité les traits de brouillons sans risquer d'effacer des traits définitif par mégarde.
Etape VI (facultative)
.Soit vous vous arrêtez à l'étape V
.Soit vous choisisez d'appliquer la couleur
.Soit vous ombrez simplement à l'encre
Dans tout les cas il ne reste plus qu'à signer !
